Desde ahora comenzaremos a intercalar en nuestros trabajos producciones en instrumental, en razón de que existe en el pentágrama musical infinidad de temas bellísimos interpretados por dúos, tríos, grupos musicales y grandes orquestas de la manera que tradicionalmente se conoce en el argot musical como “instrumental”, interpretaciones no vocalizadas, ya que de esa forma refrescaremos un poco el blog y daremos oportunidad a los amantes del sonido romántico a que se incorporen también como visitantes de lo que publiquemos en tal sentido. Comenzaremos con un dúo que prácticamente fue precursor en la interpretación de esta clase de música en América. Se trata de Los Indios Tabajaras, dos hermanos músicos pertenecientes a la Tribu Tabajaras, que han estado haciendo historia desde 1957 en la perfecta ejecución de sus instrumentos, sus guitarras, a las que le han sacado una particular sonoridad que los ha llevado por todo el mundo para hacerse oír en la forma como interpretan la música romántica en especial. La semblanza que de estos celebres dos caballeros hemos obtenido se parece mas a un cuento fantasioso, a una novela o cuento de ficción, que otra cosa, pero eso es lo que hasta ahora hemos conseguido:
Pablo Milanés Arias, nació en Bayamo, Cuba, el 24 de febrero de 1943, conocido artísticamente como Pablo Milanés, compositor, cantante, guitarrista y cantautor. Está considerado como uno de los fundadores de la Nueva Trova Cubana, junto con Silvio Rodriguez y Noel Nicola. Numerosos artistas han colaborado con él, entre los que destacan el mismo Silvio Rodríguez, Joaquin Sabina, Ana Belén, Joan Manuel Serrat, Víctor Manuel, Los Van Van, Lilia Vera, Caco Senante, Ismael Serrano y Luís Represas. De entre sus muchas canciones, son especialmente famosas: “Yolanda”, “Yo me quedo”, “Amo a esta isla”, “El breve espacio en que no estás”, “Cuánto gané, cuánto perdí”, y la inolvidable “Para vivir”.
Si de algún cantante nacido en Venezuela puede decirse que le llegó la gloria temprano (ligeramente más temprano que la muerte), ese fue Cherry Navarro(Alexis Enrique Navarro Velásquez), quien vio la luz en Caripito, Estado Monagas, Venezuela, el 7 de julio de 1944, y un 28 de septiembre de 1967 los venezolanos entraron en una tremenda nostalgia depresiva por la repentina desaparición de este joven cantante de baladas y de melodías tradicionales, quien rápidamente se había convertido en todo un ídolo, consagrándose a tan temprana edad como una futura gran estrella del canto popular. El recuento de su vertiginoso ascenso a la fama puede resumirse más o menos así: llegó a Caracas procedente de Caripito, ciudad ubicada en el oriente del país, un día le dio por cantar frente a todo el que quisiera escucharlo y ya no hubo quien se le resistiera.
Como en Internet no logramos encontrar la biografía o una semblanza biográfica de la extraordinaria cantante de bolero, de origen peruano, Vicky Jiménez, de las que nos habían pedido en varias oportunidades que le construyéramos su particular y personal página. En tal sentido solicitamos ayuda de nuestros visitantes y fue así como gracias a la gentil colaboración de la señorita Celia Hernández Macedo, en una de sus visitas a nuestro blog, quien nos indicó donde podíamos encontrar datos biográficos de esa excelente cantante; y fue así como a acudimos a YouTube, de donde obtuvimos la semblanza biográfica que transcribimos, con algunas observaciones, y que a continuación se inserta, agradeciendo a quien la publicó, pero sin poder hacer lo mismo con quien hace la narrativa en ese vídeo de los datos que hoy llenan esta página, ya que no se identifica a la persona que lo hizo.
Marlene Arias, nacida en 1957, mejor conocida como Marlene, es una cantante venezolana de baladas, considerada como una de las mejores voces de Venezuela en su momento. Comenzó a cantar desde los 12 años de edad en su natal Ciudad Guayana (Puerto Ordaz), Estado Bolívar, Venezuela, -por cierto donde está ubicado el Parque Nacional Canaima, lugar donde se encuentra el Salto Angel, el salto de agua más alto del mundo, casi 980 metros de altura, declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO-,presentándose en emisoras de radio, festivales regionales y demás eventos musicales, resultando siempre la voz más cotizada de la región. Al terminar sus estudios de bachillerato llega a Caracas en busca del éxito, ese mismo 1974, se integra al grupo “Imagen Y Sonido“; luego de este importante momento en su carrera, los productores de discos se interesaron en su voz y se incorporó a los coros de grandes figuras venezolanas como Mirla Castellanos, Trino Mora, Nancy Ramos, Carlos Morean, entre otros.
Manuel Alejandro es el compositor de la era moderna de la música, de la balada romántica, el que le habla al amor de diferentes formas, el que interpreta los grandes sentimientos y los hace música, el que pone su arte a disposición de grandes interpretes de la canción romántica, que ha trascendido de una forma altamente positiva y que es reconocido mundialmente a través de sus embajadores, que no son otros que los propios cantantes que han sabido interpretar sus bellas melodías. En este segmento, en donde se le rinde tributo a tan insigne compositor español, se insertan varias de sus composiciones interpretadas por diferentes y famosos artistas del canto.
Miriam Makeba, es una cantante sudafricana, nacida en Johannesburgo el 4 de marzo de 1932. En esta oportunidad nos complace poder rendirle este pequeño homenaje a una gran figura de la canción africana, que se dio a conocer mundialmente con aquella melodía que tenía el singular titulo de “Pata-Pata”, que quizás en el idioma propio de la afamada artista presuntamente su significado expresaba algo más allá y más importante que esas particulares cuatro silabas. Esperamos que disfruten de una canción que causó verdadero furor sen antaño y que los que tenemos la edad suficiente podemos recordar con agrado y hacernos partícipes de una verdadera evocación de especiales momentos sucedidos en nuestras vidas.
Omara Portuondo Peláez nació el 29 de octubre de 1930 en el barrio de Cayo Hueso de La Habana, su madre pertenecía a una familia española rica y se esperaba de ella un casamiento que la uniera a otras familias de la sociedad. En cambio, escapó con el hombre que amaba, un jugador de Baseball del equipo nacional cubano. Tuvieron tres hijas y como en cualquier hogar cubano había música. No tenían dinero pero, pero tenían las voces de los padres de Omara, cantando en la cocina donde hacían sus vidas diarias.
LosHermanos Carrión conforman un conjunto músico-vocal de origen mexicano que tuvo su mayor apogeo durante los años sesenta y setenta del siglo XX. Su estilo presenta marcada influencia del dueto estadounidense The Everly Brother`s. Los Hermanos Carrión fueron pioneros en la promoción del rock and roll en español en México. De igual forma también se les considera pioneros en interpretar versiones de baladas de artistas como Neil Sdaka, Paul Anka y Del Shannon.
Deseamos hacer la siguiente acotación: Si bien es cierto que el gran Victor Piñero no se destacó por ser interprete de boleros o de música romántica, ya que, por el contrario, sus fama siempre estuvo ligada a la interpretación de guarachas, cumbias, por supuesto el famoso merecumbè y otros ritmos bailables, pero por ponderar toda su trayectoria y todo lo que representó musicalmente para Venezuela, además de constituir parte de la historia contemporánea por lo que ha sido para la música en terminos generales, consideramos que si podíamos incluirlo dentro de nuestra pléyade de estrellas de la canción romántica, escogiendo, por supuesto, temas musicales más o menos acordes con lo que es la esencia y naturaleza del blog, para deleite de nuestros visitantes.
El cantante venezolano Pecos Kanvas, cuyas baladas hicieron vibrar a muchos en países como Colombia, Ecuador, Perú y República Dominicana en la década de los años de 1970, falleció el lunes 1º de junio en un hospital de Caracas tras sufrir un paro cardiorespiratorio. Tenía 55 años.
Lucero Hogaza León nació en Ciudad de México, México, el29 de agosto de 1969, mejor conocida como Lucerito, en los inicios de su carrera, que la comenzó desde muy niña, o Lucero ó La Novia de América, en su etapa artística de madurez, si es que a una persona de 20 o mas años se le puede considerar madura. Es una actriz, cantante y conductora de origen mexicano de grandes y resonantes éxitos que la han llevado al estrellato de la interpretación de música romántica y de la actuación en telenovelas . Es quizás una de las cantantes más representativas de las últimas décadas no solo en México sino en toda América Latina. Es hija de Luz María León Sauvinet, su madre, amiga e incluso manager, y de Antonio Hogaza López (q.e.p.d), hermano de Antonio Hogaza León, quien en los últimos años ha ido de la mano con la intérprete como productor. Es la menor de dos hermanos y está casada con el también cantante Manuel Mijares con el que ha procreado dos hijos: José Manuel Mijares Hogaza y Lucero Mijares Hogaza; su boda en 1997, fue el evento más visto en la televisión mexicana. “Lucero”. Llamada también “La Novia de América” debido a su sostenida popularidad alcanzada a lo largo de casi tres décadas (Acotándose que la gran Libertad Lamarque llevó ese mismo titulo por más de 50 años).
Luís Gallego Sánchez Repiso nació en Cádiz, España, el 28 de junio de 1945 y falleció en Barcelona, España, el 9 de diciembre de 1992. Conocido artísticamente como Luisito Rey, cantante y compositor español, de personalidad enigmática, cuya vida osciló entrepasajes aun sin aclarar y los cuales en una buena medida presentan una elevada dosis de misterio. Padre del famoso cantante internacional Luís Miguel, de origen mexicano, fue el artífice de su incursión en el mundo de la música, así como del empresario Alejandro Gallego Basteri. Poseedor de un talento nato y de una singular personalidad, logró dentro del canto una popularidad modesta. Su éxito musical más notable es el inolvidable tema “Frente a una copa de vino”.
Artemio Ventouris Roussos, famoso artista griego conocido artísticamente como Demis Roussos, nació el 15 de junio de 1946 en Egipto, hijo de una familia griega expatriada. Sus padres, George y Olga, también nacieron en Egipto y crecieron en Alejandría. Tras perderlo todo regresaron a Grecia después de la Guerra de Suez. Su madre, Olga, es más conocida con el nombre artístico de Nelly Mazloum. Después de regresar a Grecia, Demis se integró en diversos grupos musicales comenzando por The Idols cuando tenia 17 años; después paso a We five y a otras bandas relativamente destacadas y de cierto éxito en Grecia. Logró cierta notoriedad en 1968 cuando se unió a la banda de Rock progresivo Aphroditès Child (El hijo de Afrodita) inicialmente como cantante y después como bajista. Su distintiva voz operística dio impulso a la banda hasta colocarla con éxito en el ámbito internacional, notablemente en su álbum final 666, el cual vino a convertirse en un clásico de culto para los melómanos. Después del colapso y desintegración de Aphrodite’s Child, Demis continuó grabando esporádicamente con su compañero de banda el también destacado músico Vangelis.
La soprano Esther Borja en la década del ‘50 del siglo pasado
Si me preguntaran cual es la intérprete más motivada en el siglo XX en Cuba sin dudas yo respondería: Esther Borja. Los críticos más especializados afirmaban que además de ser una mujer de delicada belleza, era una cantante de hermosa voz, cálido timbre, excelente impostación y gran flexibilidad y extensión vocal que le permitía recorrer desde los más bellos tonos bajos de una mezzo dramática, hasta el virtuosismo de una soprano lírica. Esther Borja nació en la Ciudad de La Habana, Cuba, el 5 de diciembre de 1913 y a los 16 años de edad se inició dentro del canto en el pueblo de Santiago de las Vegas, pero no fue hasta el año 1935 en que ya había conocido a la pianista y compositora Ernestina Lecuona con la cual montó su primer recital y más tarde a su hermano Ernesto Lecuona (1895-1963) en que hace su verdadero debut profesional actuando en infinidad de veladas musicales. Fue la época de sus estudios de magisterio, de música y de piano, graduada en 1932 en la Escuela de Música del Centro Gallego de La Habana. Estudió canto con Juan Manuel Elósegui y en 1942 en el Perú con Rubén Lepchutz, así como baile con Dania D´Esko. Ya muy a vinculada Lecuona y al prestigio de este músico comienza su fama en 1935 como parte del elenco de la opereta Lola Cruz (Lecuona y Sánchez Galarraga) cantando exitosamente el vals Damisela encantadora, escrita especialmente para ella por el maestro Ernesto Lecuona.
“Un abogado que sabe de musica, de historia y de anecdotas, un Ingeniero Electrico que conoce la pasion de cerca y ha vivido el bolero. El bolero es su historia, es su propia vida. Un Adminitrador experto en salsa, whiskey y en recetas para pasar el raton. Todos unidos por un Arquitecto que plasma la idea del bolero como cultura y forma de vida. Todos en distintas partes del mundo escribiendo sobre el Bolero. Esto es El Blog Del bolero"
Oswaldo Paez