“LOS ANGELES NEGROS”

Una vez que vas a Yesterday, no quieres salir, pero eso es tema para otro Post. Aqui, para lo que frecuentan este local ubicado en la Urb. Altamira, Autolavado de Dia, Nightclub de Noche, les dejo este adelanto, que nos dio la idea de crear hasta un podcast. “Y Volvere”, con Los Angeles Negros, presentados por Amador Bendayan.

“CHAN CHAN ES CUBA, DIGAN LO QUE DIGAN”

 

Olvidemosno de la situacion politica de Cuba, de si Fidel esta vivo o muerto. Chan Chan, escrita por Compay Segundo(1907-2003) en 1987, siendo una de sus ultimas composiciones, a lo que dijo textualmente: “Yo no compuse Chan Chan; la soñé. Sueño con la música. A veces me despierto con una melodía en la cabeza, oigo los instrumentos, todo muy clarito. Me asomo al balcón y no veo a nadie, pero la escucho como si estuvieran tocando en la calle. No sé lo que será. Un día me levanté escuchando esas cuatro noticas sensibles, les puse una letra inspirándome en un cuento infantil de cuando yo era niño, Juanica y Chan Chan, y ya ves, ahora se canta en todo el mundo”. Para Mi es una de las canciones mas emblemática de Cuba. Es el Soudtrack obligado de un viaje a Cuba, hace unos años, por mi gusto a la música y también del documental “Buena Vista Social Club”. Fui con unos grandes amigos y llegamos a la conclusión de que Cuba era como una especie de un Gran Botiquín sin techo, el Disney World de los botiquines, en el buen sentido de lo que quiero decir, en vez de ver al ratón mickey, hay trios de boleros excelentes en todas las esquinas, y conjuntos musicales como arros, interpretando su música de una forma muy especial, con un mensaje que hay que leerlo entre lineas para descifrar el mensaje que se le envía al mundo, por eso estos vídeos que me hace sentir allá, me hace recordar y reflexionar sobre muchas cosas, espero que lo disfruten al igual que yo.

“ORLANDO CONTRERAS: LA VOZ ROMANTICA DE CUBA”

 

Orlando González Soto, nació en La Habana, Cuba, el 22 de mayo de 1930 y falleció en Medellín, Colombia, el 9 de febrero de 1994. Este cantante cubano fue uno de los más conocidos interpretes del bolero puro, de aquello que llegaba a lo más profundo de los sentimientos, especialmente de aquellos despechos que contaban como se había perdido un amor, como lo traicionado un amigo, como el amor de nuestra vida nos abandonaba, con una pasión coloquial especial y única, siendo llamado por sus fanáticos “La Voz Romántica de Cuba”. Orlando Contreras, como fue su nombre artístico, se inició cantando en varios grupos musicales de La Habana, entre ellos el trío de Arty Valdés; para luego, de 1952 a 1956 actuar en la orquesta de Neno González. En esa orquesta alcanzó cierta popularidad hasta el punto de grabar un disco que salió exitoso con muy buena recepción dentro de los amantes de la música romántica. Al tiempo que trabajaba en la orquesta de Neno, también trabajaba en el Conjunto Casino, para luego convertirse en solista vistas todas las recomendaciones que recibía al respecto, donde le aconsejaban que lo hiciera porque tenía suficientes condiciones para ello. Fue uno de los muy pocos artistas que se quedó en Cuba durante los primeros años de la denominada revolución. En 1961 grabó más discos que lo ubicaron en los primeros lugares en la popularidad de los intérpretes del bolero, y lo consolidaron como potencial estrella del canto. Esto hizo que trabajara en el establecimiento Ali Bar al lado de de figuras de la categoría de Benny Morè, Fernando Álvarez y Orlando Vallejo.

“PLAZOS TRAICIONEROS”

Con Vicentico Valdez, el original:

“Cada vez que te digo lo que siento
tu siempre me respondes de este modo
deja ver, deja ver
si mañana puede ser lo que tu quieres.

Pero asi van pasando las semanas
pasando sin lograr lo que yo quiero
si tu Dios es mi Dios
para que son esos plazos traicioneros.
-r-
Son traicioneros porque me condenan
y hoy me llenan de desesperación
yo no se, si hoy me dices mañana
porque otro me robo tu corazón.

Y cada vez que te digo lo que siento
no sabes como yo me desespero
si tu Dios es mi Dios
para que son esos plazos traicioneros.

Traicionero….”

Bolero de Luis Marquetti, grabada con su propia orquesta, para Seeco Records, el 30 de junio de 1953. Grabado en la produccion: “Canciones Premiadas de Vicentico Valdes”

“BOTIQUIN, BAR, NIGHT CLUB, LA BOITE”

Yo como cualquier venezolano, le decía Botiquín a todo donde me podía tomar un whisky, no necesariamente con música y a veces incluía comida, restaurantes pues.!Resulta que que un día alguien pregunta, que si existe alguna diferencia entre estos nombres y ahí se nos ocurrió conceptualizar los términos en orden cronológico o de peor a mejor:BOTIQUIN: Es el sitio donde se dice que tienes que llegar armado y en ningún momento darle la espalda a nada, ni a nadie. Sitio típico de los barrios venezolanos, donde se expendían bebidas alcohólicas a partir de las 2:30 de la tarde. Puedes escuchar música de tu preferencia proveniente de Rockolas con exagerado volumen, de la misma manera en que hablaban los clientes del sitio. Generalmente la asistencia era de puros hombres, ya que se consideraba un lugar para simplemente beber, oír música y hablar de cualquier cosa, cuando se podía. Caracterizado por tener mesas de billar (No Pool) y mesas de Domino, que constituían la otra parte de la diversión en tales establecimiento, sitio obligado de reunión luego de que se terminaran las faenas semanales los días sábados. Generalmente constaba de una gran barra que era la preferida de los consumidores para entablar sus tertulias y oír, primero la radio y luego la televisión. Siempre se hizo referencia al boquitin en forma despectiva, sobre todo si provenía de las esposas, queridas, amantes o novias, pues se le consideraba como una especie de antro donde supuestamente el hombre se corrompía, o al menos “cogía malas mañas”.

!OIR BOLERO SIN WHISKY!

El titulo se escogió a propósito para determinar que es un lugar común tomarse un whisquisito, entre otras muchas bebidas, oyendo un reconfortante, añoroso y doloroso bolero, es y era lo mas placentero para disfrutar de una muy buena interpretación y una mejor compañía, sin necesidad de llegar al extremo de coger una pea de pronósticos reservados. Esto es historia pura, pues desde mucho antes de la época de Maria Castaña (Esto es un decir que se hizo muy venezolano, pero que es originario de España, utilizado para referirse a cosas que sucedieron hace muchos años) era costumbre concurrir a los famosos bares de antaño, que existían en todos los países latinoamericanos, y comenzar a escuchar los correspondientes boleros de moda que se encontraban en las Rockolas de esos típicos establecimientos, donde, en nuestro caso, por solo un bolívar se podían oír hasta cuatro canciones. Es asì como podemos recordar entre nosotros aquellas canciones que interpretaban, entre otros, Julio Jaramillo, Olimpo Cardenas, Lucho Bowen, Daniel Santo, Ñico Membiela, Panchito Risset, Pedro Infante (El Primero que interpretó los boleros rancheros), Lucho Gatica, Alfredo Sadel, Carmen Delia di Pini, La Lupe, Xioamara Alfaro, Chucho Avellanet, Orlando Contreras, Vicentico Valdes, Felipe Pirela, Leo Marini, Nelson Pinedo, Bienvenido Granda, Jose Luis Rodriguez, Héctor Murga, Héctor Cabrera, Celio González, Mirtha Pérez, Milthiño, Nelson Ned, Nat King Cole, Esteleita del LLano, Blanca Rosa Gil, Claudia de Colombia, Emilio Arvelo (Famoso por ser el interprete del Cumpleaños Feliz, el himno de todo cumpleaños venezolano, cuyo compositor es Luis Cruz, (sin lugar a dudas y sin utilizar un comodín), Juan Carven, Antonio Prieto, entre muchos otros más. Entre los centros mas conocidos para nosotros y para la época podemos recordar (Acuerdense de lo que nos representa el dicho “Recordar en Vivir”), La Cervecería Alemana (Av. La Salle, Los Caobos), La Cervecería Rio Chico (Chacao), la Cervecería Maracaibo (Altamira), El Caracas City (El Silencio), El Casique (El Silencio), Bar Plaza (El Paraíso), La Cigueña (Bello Monte), Montmatre (Baruta), El Porlamar (Chacaito). Para el recuerdo colocamos una fotografía de propagandas electorales correspondientes a los comicios del año 1959.

 

“EL WHISKY (EL ACOMPAÑANTE PERFECTO). PARTE I”

“EL INOLVIDABLE: TITO RODRIGUEZ”

Pablo Tito Rodríguez Lozada, nació el 4 de enero de 1923, en Saturce, Puerto Rico, y falleció el 26 de febrero de 1973 en la ciudad de Nueva York, conocido artísticamente como Tito Rodríguez. Mostró gran interés en la música desde su niñez y en esa época organizó e integró el conjunto Sexteto Nacional junto a su amigo desde ese tiempo, el músico Mariano Artau. Luego, a los 13 años integró el Conjunto de Industrias Nativas que dirigía el músico Ladislao Martínez, con la cual grabó su primer tema, titulado “Amor perdido” en 1937. Al año siguiente, le invitan a formar parte del grupo Cuarteto Mayarí junto con los guitarristas Manuel Jiménez y Francisco “Paquito” Sánchez y el trompetista Plácido Acevedo. Tito Rodríguez tocaba las maracas y hacía la segunda voz en el conjunto, experiencia que nunca fue grabada pues permaneció solo cuatro meses con el grupo. Puerto Rico pasaba en ese momento por una situación económica difícil influenciada por la “Gran Depresión” estadounidense; es esta circunstancia la que lo lleva a escribirle a su hermano, el músico y cantante Johnny Rodriguez, quien residía en Nueva York desde 1935, expresándole su deseo de marcharse. Había concluido sus estudios de bachillerato y sus padres habían fallecido, lo que precipitó su partida.